札幌すすきの交差点を見下ろす雑居ビルにあるスナック。今夜も１時間限定で繰り広げられる、マスターと客との会話。それをカウンターに座ったリスナーが静かに聴いているという設定のトーク番組。北海道の近未来展望、コロナ禍のライフスタイル論から道内グルメ、インディーズ情報など会話の内容は多岐にわたり、時には激論に発展することも。立場の違いこそあれ、自分たちが暮らす北海道への“熱い思い”を語り合う。（２０２１年３月３０日～２０２２年９月１９日放送、全２０８回）◆今回は「千歳市」がテーマ。もっと千歳を賑やかにしたい、空港に着いた人が札幌まで行かなくてもお腹も心も満たされるような店舗や施設がたくさん出来るとよいなど、千歳の街おこしについて話が展開する。ゲストはベンチャー企業の経営者・成田さんと、その後輩で千歳で街おこしに取り組んでいる城地さん。マスターは歌う道産子３人組ブレエメンのリーダー・しー坊。

作家、村上春樹が自ら選曲と曲紹介をする音楽番組。毎回、テーマにちなんだレコードやＣＤを自宅の棚から選び出し、スタジオに持ってくる。◆今回のテーマは「反戦と音楽」。その歌のコンセプトや歌詞を丁寧に解説しながら曲を聴かせていく。取り上げた曲は次の通り。「ＮＥＶＥＲ　ＤＩＥ　ＹＯＵＮＧ」／ＪＡＭＥＳ　ＴＡＹＬＯＲ、「ＬＡＳＴ　ＮＩＧＨＴ　Ｉ　ＨＡＤ　ＴＨＥ　ＳＴＲＡＮＧＥＳＴ　ＤＲＥＡＭ」／ＴＨＥ　ＷＥＡＶＥＲＳ、「ＷＨＡＴ’Ｓ　ＨＡＰＰＥＮＩＮＧ　ＢＲＯＴＨＥＲ」／ＴＨＥ　ＤＩＲＴＹ　ＤＯＺＥＮ　ＢＲＡＳＳ　ＢＡＮＤ、「ＷＡＲ」／ＢＲＵＣＥ　ＳＰＲＩＮＧＳＴＥＥＮ　＆　ＴＨＥ　Ｅ　ＳＴＲＥＥＴ　ＢＡＮＤ、「ＬＩＶＩＮＧ　ＯＮ　ＴＨＥ　ＦＲＯＮＴＬＩＮＥ」／ＥＤＤＹ　ＧＲＡＮＴ、「ＢＬＯＷＩＮ’　ＩＮ　ＴＨＥ　ＷＩＮＤ」／ＳＴＥＶＩＥ　ＷＯＮＤＥＲ、「ＣＲＵＥＬ　ＷＡＲ」／ＰＥＴＥＲ，　ＰＡＵＬ　ＡＮＤ　ＭＡＲＹ、「ＴＨＥ　ＵＮＫＮＯＷＮ　ＳＯＬＤＩＥＲ」／ＴＨＥ　ＤＯＯＲＳ、「ＩＭＡＧＩＮＥ」／ＪＡＣＫ　ＪＯＨＮＳＯＮ、「ＬＯＶＥ　ＡＮＤ　ＭＥＲＣＹ」／ＢＲＩＡＮ　ＷＩＬＳＯＮ、「ＡＭＡＺＩＮＧ　ＧＲＡＣＥ」／ＨＥＲＢＩＥ　ＭＡＮＮ、以上１１曲。

「僕らの街は、僕らで創る」をコンセプトに、地元鹿児島県にある音楽スタジオやライブハウスが中心となって２０１４年から開催している音楽フェス「ＷＡＬＫ　ＩＮＮ　ＦＥＳ！」。２０２２年４月９～１０日に霧島市の国分キャンプ海水浴場で開催された「ＷＡＬＫ　ＩＮＮ　ＦＥＳ！２０２２ｉｎ霧島市国分」の模様を参加ミュージシャンや観客の声、主催者たちの思いと共に振り返る特別番組。イベント主催のＷＡＬＫ　ＩＮＮ　ＳＴＵＤＩＯ野間代表に、開催のきっかけや会場を桜島から霧島へ移した理由、他イベントとの共存、コロナ禍での開催の模索について聞く。また、今回の開催地である国分ＦＵＺＺ　ＲＯＣＫ　ＣＡＦＥの長里氏による地元霧島市国分の音楽の現状、ＳＯＩＬ＆“ＰＩＭＰ”ＳＥＳＳＩＯＮＳタブゾンビ氏による鹿児島の音楽シーンの現状と未来への展望などについて、会場でのステージ演奏を交えながら送る。

京都の御池通に店を構える、靴の磨きと修理の専門店「株式会社　革靴をはいた猫」。２０１７年、当時学生だった代表の魚見航大さんが、龍谷大学構内のカフェで障がいのある若者ともに働く中で、メンバーの成長と自立の必要性を感じ、靴磨き専門店を起業した。１足１１００円から靴を磨いてくれるこの店では、障がい者と健常者が靴磨き職人として共に働いている。靴磨き職人に求められるのは預かった靴を時間内にきれいにすること。これまで３０００足を超える靴を磨いてきた職人歴５年の藤井琢裕さんの実演の模様を、実況風のナレーションにのせて伝える。靴を磨くことで靴の寿命だけでなく、お客さんの人生、そして「革靴をはいた猫」の職人たちの人生が輝いていく。「株式会社　革靴をはいた猫」の前途洋々とした姿を紹介する。

１９７０年代から９０年代の歌謡曲やポピュラー音楽を中心に構成している番組。今回はＳＴＶラジオ開局６０周年の特別企画として、北海道新冠町にある「新冠レ・コード館」から生放送した。レ・コード館はアナログレコードの収集・保存を通じて文化による町づくりを推進する施設で、１００万枚以上所蔵している。今回、番組の中で演奏する音楽は、テーマ音楽も含めすべてレ・コード館が所蔵するレコードを使った。事前に募ったリクエスト曲を紹介しながら、番組リスナーが自分の所有する自慢のレコードを解説するコーナーや、レ・コード館が所蔵する貴重なＳＰレコードを聴くコーナーもある。パーソナリティーを務めるシンガーソングライターの松崎真人が、この日はディスクに針を落とす係も担った。音楽とともに聴こえてくる「チリチリ」というスクラッチ・ノイズが、アナログ・レコード再生の臨場感を醸し出している。

にちようびの真夜中、明日に備えてみんなが眠りにつく頃に始まる音楽番組。ロックやジャズ、現代音楽などの中から、他の番組では取り上げられないようなちょっと変わった楽曲を取り上げ、アーティストのメッセージや作品の背景を紹介する。ほかにも、番組ではＤＪの上地“Ｇａｃｈａ”一也氏が経営しているライブハウスＧｒｏｏｖｅで演奏されたミュージシャンたちの貴重なライブ音源なども紹介している。作品の完成度は高いが必ずしも商業的でない、有名無名たくさんの音楽家たちを積極的にに取り上げ、創作活動を支える実験的音楽番組を目指している。

１９５６年に熊本放送の前身「ラジオ熊本」時代に鶴屋百貨店の提供で放送を開始し、１９７３年からは鶴屋百貨店サテライトスタジオから毎日生放送で送る音楽番組。百貨店のサテライトスタジオに集まったお客さんから、挙手で曲のリクエストを受けるシンプルな構成で送る。近年は百貨店で行われる催事イベントに出店する店主がゲストとして登場することも多く、今回の放送では坊ちゃん団子で有名なうつぼ屋の店主が商品を宣伝する。

２０２２年の夏、人びとがどのように「新しい」音楽と出会っているのかを具体的に検証し、「１００年後の音楽とラジオの未来」を探る証言ドキュメンタリー。◆「売れたいなら、曲の長さは３分が望ましい」。これは１９２０年頃、初めて普及したレコード盤の録音時間が３分だった時代の、音楽業界の常識だった。１９５０年代に入るとシングルを紹介するラジオ番組が人気となり「１曲３分」という形が人々の心をひきつけていく。そして現代、定額デジタル配信サービスで音楽と出会う方法が普及すると「早めにサビにならないと最後まで聴いてもらえない」ことに怯える音楽制作者たちは、楽曲を可能な限り短くするようになった。番組では音楽の制作に携わる専門家へのインタビューを中心に、さまざまな街の声も紹介しながら、百年後を見据えた「音楽とラジオの未来」を展望する。