江戸時代の越後の名僧・良寛さんは、禅僧や書家として知られるほか、自然を愛し、心のままに多くの詩や歌を残した。良寛さんの詩歌などの作品を、四つの季節ごとに越後＝新潟の「自然美」の映像にのせておくる。ＮＳＴ開局４５周年記念特別番組。◆秋編。無一物、モノにこだわらない生き方を貫いた良寛さんの思いを感じることができる漢詩や、良寛さんというと多くの人が思い浮かべるであろう子供たちと手毬をつく姿が想像できる詩歌などを紹介する。また良寛さんと親交があった阿部定珍や解良叔問、晩年の木村家での生活の様子などの歴史にも触れる。

日本最南端の炭鉱があった沖縄・西表島。明治１９年より本格的な採炭がはじまった。福岡県出身の村田満が西表炭鉱にやってきたのは昭和１１年。満州事変が勃発し、石炭需要が急増した時代だった。当時１４００人もの炭坑夫が全国から集まり、年間十数万トンの石炭を産出していた。村田が故郷に戻ったのは昭和４５年、実に３４年ぶりのことだった。一体何があったのか。◆村田は知人から「今よりいい条件の仕事だから」と聞き、西表島にやってきた。しかしそこはまるで刑務所のように鉄格子が張られた監獄のような場所だった。過酷な労働とリンチ…。マラリアが流行し、薬もなく、３日もすると亡くなる者が多数いた。◆固く口を閉ざしていた西表炭鉱の関係者・３８人の証言を、元新聞記者・三木健氏が聞き書きし、本にまとめ出版して世間に問いかけた。なぜ、このような炭坑労働が強いられたのか…。◆沖縄本島からも遠く離れた西表島。過酷な労働から逃げても、外は亜熱帯のジャングル。それが「緑の牢獄」ともいわれる西表炭鉱の現実だったのである。日本の近代化の歴史と、それを支えたエネルギー政策の原点ともいえる炭鉱。その狭間から聞こえた名もない炭坑夫の声。故郷への帰還が叶わない人々の記憶の形。刻まれた重い記憶は、記録として私たちに問いかける。

沖縄・八重山諸島。赤瓦の家々に、石垣を彩る鮮やかな花々。昔ながらの風景を残す竹富島には、数多くの年中行事がある。なかでも「種子取祭（たなどぅい）」は約６００年の伝統を持つといわれ、国の重要無形民俗文化財に指定されている。島の人が総出で取り組み、島外で暮らす出身者や観光客も大勢訪れる祭りだ。人々の暮らしの無事や平穏を祈願する種子取祭。１０日間に及ぶ祭り期間中には、様々な儀式が執り行われ、７、８日目には、数多くの伝統芸能が神々に奉納される。伝統と練習の上に築かれた、質の高い舞踊や狂言の舞台は必見もの。その日に向けて連日稽古に励む演者、舞台を支える裏方、儀式や料理などの準備…島の人それぞれが役目を持ち、取り組む。そこにあるのは、島で大切に受け継がれてきた、一致協力を重んじる「うつぐみ」の心。様々な立場で祭りを支える人々の姿を通じ、うつぐみの形を描くとともに、地域の絆を支え強固にするという祭りが持つ意味を伝える。

鹿児島県の大隅半島、鹿屋市高隈地区。高隈山地に囲まれた地で３００年以上受け継がれてきた春を呼ぶ祭り「鉤引き祭」。年に一度、上高隈町と下高隈町に分かれ、熱い戦いを繰り広げる。神事は「雄鉤」「雌鉤」と呼ばれる御神木をそれぞれ厳選し、長さ１０ｍ、重さ１ｔの大木を担ぎ、中津神社に奉納する。難関は境内までの長い石段。落とすと負けとみなされるため、一気に駆け上がる。社殿では雄鉤と雌鉤をひっかけ、約３００人の男たちが潭身の力を込めて引き合い、勝てば豊年になると言われている。主役たちの平均年齢はなんと７０歳近く。人口の減少で青年団も婦人会もなくなった。活気を失い、陣営を築く難しさに直面しながらも、昔と変わらない情熱を燃やし続けている。彼らは何故ぶつかり合うのか、祭りにかける人々の想いに迫る。

東日本大震災で発生した未曾有の規模の津波は、多くの人命や財産だけではなく、地域の伝統文化をも飲み込んだ。◆宮城県石巻市の牡鹿半島一帯では、漁の大漁や住民の無病息災を願う「春祈祷」という祭りで、先祖代々伝わる獅子舞が行われてきた。震災前、６７世帯・１６７人が暮らしていた谷川浜地区では、２９メートルの津波が押し寄せ、地区の建物はほぼすべて流出。「春祈祷」で使う獅子頭も住宅ごと流された。◆震災後、地区に残った住民は９世帯のみ。地区の復興や離れた住民が集うため、地区に残った漁師の渥美政雄さんは、活動を休止していた青年団を再開し、獅子頭を復元させ「春祈祷」を復活しようと決意する。◆渥美さんの依頼を受け、獅子頭の復元したのが、石川県白山市の獅子頭職人・知田善博さん。知田さんは、残された写真や動画だけを頼りに、仕事の合間を縫い、８ヶ月かけて加賀獅子の伝統を取り入れた獅子頭を制作。津波で流された震災前とほぼ同じ姿の獅子頭を作りあげた。

青森県弘前市の豊田児童センター一輪車クラブは、世界大会で４回の団体優勝を果たした名門クラブ。１９８６年にこの児童センターを拠点にしてー輪車クラブを作ったのは、現在、館長を務める木村笑子さん。当時、この児童センターに赴任してきた木村先生は「親たちにもっと子供に目を向けて欲しい」と、児童が毎日のように乗っていた一輪車で演技することを始めた。◆社会性、コミュニケーション能力に自閉的特性が見られる発達障害を抱えている児童の一人は、一輪車と出会い、出来ることが増え、我慢することを覚え、次第に変わっていった。◆２年前に父親の転勤で青森市内に転校した中２の少女は、母親の車で１時間かけて練習に通う。ソロの大会で、まさかの落車により不本意な成績に終わってしまった彼女。年明けの全国大会のメンバーに選ばれ、個人ではない団体競技に挑む。そして力を合わせて演技を作り上げていく中で、彼女はある事に気づく。◆一輪車世界一を何人も輩出してきた北国の小さな児童センター。そこには、自分と向き合う子どもたちの汗と涙と成長があった。「実力を発揮する事に意味がある、順位じゃない」「心を人に届ける気持ちがないと、演技に心がこもらない」。番組では豊田一輪車クラブの１年を追う。

沖縄に集中するアメリカ軍基地。その基地を囲むフェンスの外側と内側の人々の声を、松原耕二記者が克明に取材したドキュメンタリー。◆取材はまず「フェンスの外側」から始まる。戦争の記憶に苦しむお年寄り、基地のそばに住む住民、基地からの地代でローンを組み生活している人々の本音、米兵向けのライブハウスの主人、アクターズスタジオでダンスを学ぶ若者、島唄を歌い継ぐ歌手、さらには地元紙の記者たちなど、さまざまな世代や立場の人々が心の内を語ってくれた。◆ところが「フェンスの内側」に入ると、そこはまさに別世界。広々した道路と緑の芝生に囲まれた住宅、巨大なスーパーマーケットに映画館や、酒を飲むナイトクラブ。そこはまさにアメリカそのものだった。国旗掲揚から、射撃訓練、ボランティア活動、兵士への歴史教育、普天間基地の内部など、彼らの日常にも密着。若き海兵隊員と家族はどんな思いで生活し、基地への反対運動をどうとらえているのか。◆番組では、沖縄の人々の取材映像を米国海兵隊員に、そして海兵隊員の声を沖縄の人に見てもらう。それらの取材を通して見えてきたのは「フェンスをはさんで暮らす両者」が理解し合う以前に、互いをほとんど知らないという実態だった。

音楽にとって重要な要素であるビートは、どこから来たのか。ミュージシャン・佐野元春がアメリカのニューヨーク、中南米のトリニダード・トバゴ、そしてアフリカ大陸、セネガルのゴレ島へと、ビートの原点を探す旅に出る。◆ニューヨークではスティールパンの演奏に情熱を燃やす３世代の移民達のビートを限界まで追い続けた。ウッドストックでは、プロデューサーのジョン・サイモンと久しぶりに再会し、音楽の中にあるビートとは何かを考える。トリニダード・トバゴでは、スティールパンの名手に手ほどきを受け、その奥深さ、素晴らしさを体感。また、植民地時代を生き抜いた人々の心の音「カリプソ」の代表的なラブソングのリリック（詩）を自身の言葉で翻訳し、伝説的なスティールバンドのメンバーとスポークンワーズというスタイルでセッションする。最後にセネガルでは、人間国宝でもある語り太鼓の神様、ドゥドゥ・ニジャエ・ローズを訪ね、今回の旅の中で作った詩を捧げた。その詩から即興のセッションが生まれる。「感激でした」と佐野自身が語ったそのグルーブとは…。