住まいの地域で夕方に流れるメロディー。「夕焼け小焼け」、「家路」、「赤とんぼ」。数多くの災害に見舞われてきた歴史から、日本各地に設置されている防災行政無線だ。屋外スピーカーは各所に設置されており、災害に関する情報や避難情報、人命に関する情報などを住民に知らせる重要な役割を果たしている。夕方のメロディーはその機器が正常に作動するかチェックを兼ねて毎日流されており、出身や縁のある著名人が作った曲、公募によって採用された曲が流れていたりする。市町村ごとに特徴やこだわりがある防災行政無線のメロディーを追いかけながら、そこに住む人々の生活に寄り添った背景を切り取り、聴取者に防災行政無線への関心を少しでも高めてもらおうと制作された。

１９９０年代前半まで、ラジオ放送局には欠かせない機材があった。取材用の肩掛け録音機「デンスケ」である。文化放送が開局以来、事件現場で取材した音声と取材に当たった放送記者の証言とともに、戦後日本の激動の７０年を振り返る３回シリーズの特別番組。案内役は、文化放送報道デスクの鈴木敏夫と、元文化放送報道部長の西山弘道。（２０１７年に放送した番組を再構成したもの。２０２２年３月２９～３１日放送）◆第２回に取り上げる事象は次のとおり。（１）三島由紀夫事件／１９７０、（２）日米安保条約改定＝国会周辺デモ、岸信介首相退陣、浅沼稲次郎社会党委員長刺殺事件／１９６０、（３）浅間山荘事件／１９７２、（４）ベトナム戦争／１９７２、（５）沖縄本土復帰／１９７２、（６）佐藤栄作首相退任会見／１９７２、（７）三菱重工ビル爆破事件／１９７４。

音楽と妙高を愛し、ジャパニーズレゲエ黄金期を牽引し続けたレゲエシンガーのブッチャーがＬＯＶＥ＆ＰＥＡＣＥをベースにレゲエ、ヒップホップ、Ｒ＆Ｂなどブラック・ミュージックとともに妙高市の情報も伝えるポジティブな１時間。その第１回。フリートラックを使ってオリジナル曲を制作するコーナーもある。

「なぜ戦争してはいけないのか」。長崎に投下された原子爆弾に被ばくした人たちへの取材を基に構成したドラマを軸に、平和の大切さを訴える。戦争によって日常を奪われる悲しさや苦しさを表現することで、２０２２年２月に始まったロシアのウクライナ軍事侵攻で苦難を強いられているであろうウクライナの子どもたちに思いを馳せる。番組の前半は、構成作家が取材した戦争体験者の証言を紹介。さまざまな視点から戦争の愚かさを説く。後半は、原爆によって突然“明日がなくなってしまった”家族の暮らしの変化をドラマ仕立てで描く。◆２０２２年８月８日、小学２年生のショウヤは父コウジとプロ野球の試合を見に行く約束をしていた。ところが前夜、曽祖父が危篤だという知らせが入り、父は長崎の病院に行くという。ショウヤが曽祖父に会ったのは３歳の時。その時、曽祖父はショウヤが成長したら見せてやってほしいと、コウジに紙芝居を託していた。コウジはそれをショウヤに読み聞かせるのだった。紙芝居は昭和２０年８月８日から始まる物語だった。

アイドルが大好きな西日本放送アナウンサー石井奏美が、毎回１組のアイドル（グループ）を取り上げ、楽曲の解説と共にピックアップしたアイドルの推しポイントなどを熱く語る番組。（２０２２年４月放送開始）◆今回は、石井が今（２０２２年時点で）一番推しているアイドルグループ「乃木坂４６」を取り上げた。楽曲のセレクト基準は、夏目前での放送であったことから「夏に聴きたい乃木坂４６の曲」。選んだ理由やＭＶでのパフォーマンスについてなど、石井独自の視点で高い熱量で語りつくした。

愛媛県立松山盲学校は、愛媛で唯一の視覚に障がいがある人のための学校だ。そこで出会った高等部普通科３年の車谷萌花さん１８歳。「未熟児網膜症」で生まれた時から目が見えない。小さな頃から歌が大好きで、高校の３年間、独唱に打ち込んできた。「きっと私は同情される」、「私を見る人はみんな“視覚障がい者の車谷萌花さん”という目をきっと向けてくる」。中学生になると、周囲の目に反発するようになった。そんな彼女を変えたのは、独唱の個人レッスンをしてくれていた声楽講師の今久保先生。「ちゃんと目を合わせて、表情を変えながら話してくれる」、「私のことを一人の高校生として、“一人の人間、車谷萌花”として見てくれる」。高校３年間の集大成として、東京で開かれる「ヘレン・ケラー記念音楽コンクール」に出場することになった。独唱と出会い、師と出会って大きく成長した萌花さんは、自らを解き放ち、羽ばたいた。コンクールの後、萌花さんには“夢”が生まれた。「今久保先生のような声楽の指導者になりたい」。新たな道を歩み始める１８歳の旅立ちを追った。

近代日本の音楽史を長年研究し「近代日本の音楽１００年－黒船から終戦まで」を著した細川周平さんをナビゲーターに、過去の音源を交えて日本の音楽の１００年の歴史を紐解く。聞き手は新進気鋭の落語家・桂二葉さん。今、当たり前に音楽がある時代、ジャンルも聴き方も多様になった。レコードやＣＤなど有形だけでなく、パソコンやスマホからサブスクリプションで簡単に手に入る時代だ。そんな音楽はどんなふうに現代に至ったのだろう。音から歌へ、音楽へ。時代のさまざまな葛藤や人々の希望や夢がもつれて今に至る日本の音楽。ペリーの来航から始まった日本音楽のもつれる歴史に迫る。日本人が初めて西洋音楽に出会ったのは１８５４年黒船来航の際、楽隊が奏でていたラッパと太鼓の音。その勇ましく楽しげな音に日本人は心を躍らせた。楽隊の音はチンドン屋に引き継がれ、現代に続いている。音は音楽になり、楽しい空気や時代の気分を表現する歌が生まれた。女性の歌声の名曲をたどると、戦時中でも健やかに生きる姿を感じることができる。図らずも封建的な時代にあっても女性はこんなに輝いていた、時代を代表する表現者でもあったということを証明してくれているようだ。

ＳＢＣラジオは開局７０周年を迎えるにあたり、リスナーから身の回りにある何気ない音、その土地ならではの音を、エピソードとともに寄せてもらう企画を１年間にわたり展開した。番組ではこの１年に放送した「音」の中から「２０１９年の台風１９号で壊れた橋が復旧し、２年半ぶりに走る電車の走行音」、「奥信濃の伝統工芸・内山紙を漉く音」など特徴的な「音」を紹介。ＳＢＣラジオに「音」とエピソードを届けてくれたリスナーのうち４人に電話で話を聞き、その音を選んだ理由などをくわしく聞く。日々の暮らしの中の「音」から、ふるさと信州を見つめる。◆ありがとう７０年・笑顔いっぱいウィーク　スペシャルプログラム第５弾