瀬戸内の反原発の島として知られるハート型の島、祝島。人口が５００人を切り高齢化の進むこの島に、都市部からの移住が増えている。彼らは反原発の先にどんな未来を描いているのだろうか。◆広島の女性は実習生として島の家庭の生ゴミだけで飼育する養豚を経験し、循環型の暮らしに魅了されて移住した。現在は島の食材を使った食堂を営み、「島の魅力は食に凝縮されている」と語る。札幌の男性は妻子と共に移住し、以前と同様に自家焙煎のコーヒー豆を販売し生計を立てる。移住者たちは、高齢者の生活を助けるグループ活動を始めた。また、島の朝市にも積極的に出店し、島民の人気を集めている。島民らは、対岸の上関原発計画に３０年にわたって反対してきた。原発に頼らない自立した豊かな暮らしを目指して、島の若者たちの模索は続いている。一方、地元選出の安倍首相が施政方針演説で原発の再稼動を明言したその日、祝島では予想外の事態が発生していた。原発反対だったはずの島の漁師らが、電力会社からの漁業補償金１０億円余の受領を決めたのだ。島に激震が走る。

南海放送は２０１３年に開局６０周年を迎えた。開局した１９５３年とはどんな年だったのか、この年にゆかりの文学作品を朗読していく。取り上げるのは、松本清張の第２８回芥川賞受賞作「或る『小倉日記』伝」、第６回女流文学賞に選ばれた円地文子の「ひもじい月日」、そしてレイ・ブラッドベリのＳＦ小説「華氏４５１度」の３作品。「華氏４５１度」には、読書が禁じられ、国家権力による情報操作が行われている世界が描かれている。現代人のメディアリテラシーをも問うこの作品を通して、メディアに携わる者の心構え、情報を受け取る側のあり方についても語り合う。朗読と共に、当時を象徴するトピックや流行歌も織り交ぜて紹介する。

音楽評論家の片山杜秀が、古今東西のクラシックの名曲を独創的な視点で論じる音楽番組。（２０１３年１月放送開始）毎月第４週目はＮＨＫアーカイブスの歴史的音源から、片山がリスナーに届けたい作品を紹介する。◆今回は、２０世紀を代表する日本のヴァイオリニスト・諏訪根自子を特集する。１９２０年生まれ、５歳でロシアのヴァイオリニスト・小野アンナに師事し、その後もモギレフスキーのもとで学ぶ。１２歳の時に日本青年館でリサイタルを開き、翌年にはＮＨＫ交響楽団の定期演奏会にソリストとして参加した。曲目は、ドボルザーク作曲「ユモレスク」、ファリャ作曲「スペイン舞曲」、ブラームス作曲「バイオリン協奏曲　ニ長調　作品７７」、サラサーテ作曲「サパテアード」。

音楽評論家の片山杜秀が、古今東西のクラシックの名曲を独創的な視点で論じる音楽番組。（２０１３年１月放送開始）毎月第４週目はＮＨＫアーカイブスの歴史的音源から、片山がリスナーに届けたい作品を紹介する。◆今回は、ジョセフ・ローゼンストックが指揮するＮＨＫ交響楽団の演奏を特集する。１９３５年、当時の指揮者であった近衛秀麿とオーケストラが決裂し、新交響楽団（のちのＮ響）は新たな指揮者を必要としていた。ドイツよりジョセフ・ローゼンストックを招聘し、１９３６年から１９４２年までの定期演奏会を彼一人で指揮した。Ｎ響だけでなく、日本のクラシック演奏に大きな影響を与えた指揮者であった。曲目は、モーツァルト作曲「交響曲　第３３番　変ロ長調　Ｋ．３１９」、ベートーベン作曲「交響曲　第２番　ニ長調　作品３６」。

様々なジャンルで活躍する方を毎週ゲストに招き、お話を聞く。「ＴＨＥ　ＬＩＦＥ　ＳＴＹＬＥ　ＭＵＳＥＵＭ」というタイトルの通り、放送が回を重ねるごとに、生き方や考え方のミュージアムになっていく。出演はピーター・バラカンと山内トモコ。◆今回のゲストは、アーティストの坂本美雨さん。日本とニューヨークを拠点にした音楽活動、デビューのきっかけ、父・坂本龍一氏とのエピソード、今年リリースしたベストアルバム『ｍｉｕｓｉｃ－Ｔｈｅ　ｂｅｓｔ　ｏｆ　１９９７－２０１２』など、生まれた時から美雨さんを知っているというバラカン氏ならではのトークが盛り上がる。

夕方のワイド番組「ＥＶＥＮＩＮＧ　ＴＲＩＰＰＥＲ」内のコーナー「ムジカレコード店」のスペシャル。間もなく２５０回を迎えるこのコーナーでは、アナログの世界を中心に、オーディオ、レコード、音楽アプリなど毎週様々なテーマを設けている。いちばんの聴き所は、唯一のアナログ放送であるラジオで、アナログレコードの音源を、レコードプレーヤーで放送する、ということ。レコードを知らない世代にはアナログレコードの魅力を、そしてレコード世代には懐かしさを届け、レコードの魅力、アナログの魅力を再確認する。◆架空の店「ムジカレコード店」を舞台に、客として遊びに来た久世良輔と小島愛が、店長と一緒にＣＤとレコードの聴き比べや、アナログレコードの魅力、デジタル・アナログ談義、そしてオーディオにまつわる話を展開していく。

古くからの音楽ファンにとって、横浜と聞いてイメージする音楽は、ジャズやロック、レゲエに代表される洋楽、あるいは米軍キャンプで演奏していた６０年代のアーティストやグループサウンズ（ＧＳ）といった声が上がるが、なぜかフォークというイメージは浮かんでこない。ところが、ＧＳブームが失速した後、１９７０年代の横浜の音楽シーンをたどっていくと、「横浜ふぉーく村」やフォークのアーティストを応援していた伝説のテレビ番組「ヤングインパルス」、ライブハウス「ヨコハマ放送局」など、当時のフォークブームを支える音楽シーンが存在していたのだ。１９７０年代をフォークの時代と位置づけ、横浜を舞台にしたこの時代の音楽史を描く。当時を知るミュージシャンや関係者に、印象に残る出来事やエピソードをインタビューしながら、今はほとんど語られることのない、横浜のイメージに隠れたもう一つの横浜の音楽シーンを探っていく。

毎年、秋田県五城目町で民謡の全国大会「秋田追分全国大会」が行われる。五城目町は秋田追分の創始者、鳥井森鈴（しんれい）氏の故郷だ。毎年県内外から、プロ・アマを問わず民謡の愛好家が集まり、自慢ののどを競う。２０１３年に行われた第２４回大会の模様を伝える。解説は森鈴氏の孫で秋田追分保持者の鳥井輝雄さん。まずは、秋田追分とはどんな唄かを説明。大会で唄われる「春の花見は」「別れて今さら」「花は良けれど」の３つの歌詞を紹介する。続いて、大会に出場者の「それぞれの秋田追分」。内弟子修行中の歌い手、子供民謡教室に通う姉妹、大会優勝者らのプロフィール、稽古の様子、インタビューなどを交えながら、大会での歌声を伝える。