実在の一休さんのとんでもない破天荒エピソードを、史実を基にアニメ化。すべてのオトナたちへ、クスッと笑えて心が楽になるひとときを送る。作：ふじきみつ彦。（２０１６年６月６日～６月１３日放送、全３回）※レギュラー化前の放送◆第１回「クソとお経」。弟子たちが読経をしているところに現れた一休さん（声・板尾創路）が持ってきたのは、まだ湯気が立っている人糞。その下にはなんとお経が敷かれていた。新右衛門（声・山崎樹範）が驚き、兄弟子（声・尾美としのり）が激怒すると、一休さんはフンと鼻を鳴らして「無縄自縛だな」と言い放つ。大徳寺住持の言行録に記されたかなりムチャクチャな一休さんのこの行動。いったい一休さんは何を伝えようとしたのか。※現存する文献を典拠としておりますが、セリフなどに創作が含まれます。

放送８００回を迎えた「１×８いこうよ！」のアニバーサリー企画として「放送８００回記念祝賀パーティー」を開催する。札幌グランドホテルの会場を貸切り、功労者を招待し、大泉洋特製カレーでおもてなしする計画だ。パーティー会場に併設されているキッチンで大泉が特製カレーを調理し、その様子をパーティー会場へ生中継。番組を支えてきたゲストとスタッフと共に盛大に祝う。（全３回）◆第１回。大泉はおもてなしのカレーの材料を調達に札幌場外市場へ向かう。メロンや松茸、和牛など高級食材を次から次へと試食する大泉。果たしてどんなカレーが完成するのか。

日系英国人作家カズオ・イシグロがブッカー賞、ノーベル文学賞を受賞した原作を、イギリスから日本に舞台を変えてドラマ化。愛情、友情、絶望、希望、生と愛が絡み合うヒューマンラブストーリー。（２０１６年１月１５日～３月１８日放送、全１０回）◆第２回。校長の恵美子（麻生祐未）から、自分たちが背負った“特別な使命”について聞かされた恭子（鈴木梨央）たちは、それぞれ思い思いに事実を受け止め、幼いながらも運命を受け入れていく。しかし、友彦（中川翼）だけはぼんやりと学苑を囲う塀を見つめ、外の世界に想いを巡らせていた。一方、龍子（伊藤歩）は、残酷な使命を背負った子どもたちを天使と表現し、洗脳とも言える説明をした恵美子に「偽善にもほどがある」と詰め寄る。そんな中、年に一度の展示会が迫り、美和（瑞城さくら）たちは一年間の成果を発揮すべく創作活動に取り組む。◆一方、現代の恭子（綾瀬はるか）は幼き日に恭子からすべてを奪った女・美和（水川あさみ）と再会する。

１９４５年、原爆を投下したアメリカは被爆直後の長崎に入り、多くの写真を撮影した。その写真の数々は今もアメリカ国立公文書館に保管されている。被爆から７０年の節目を迎えた２０１５年。長崎市は米国に数多く残る記録を入手しようと、写真の掘り起こしを行った。調査に協力したのは長崎市の被爆者・深堀好敏さん、８６歳。戦後４０年近く、原爆関係の写真について撮影場所や被写体などを調べ続けている、この道の第一人者だ。深堀さんはアメリカ国立公文書館を訪ね、第二次世界大戦時の膨大な量の歴史的資料の中から、被爆直後の長崎で撮影された２千枚以上の写真を探し出す。ＮＢＣ取材班はその米国調査に同行し、帰国後、発掘された貴重な写真をもとに、そこに刻まれた「７０年前の事実」を訪ね歩いた。被爆者が少なくなる中、原爆の実相を伝えていく資料として注目される写真について、改めて検証する。

ＪＲ北海道が全路線のほぼ半分にあたる１３区間１２００ｋｍについて、「単独で維持することが困難」と発表した。沿線自治体は、地域の将来を揺るがしかねないと危機感を強める。暮らしにはどんな影響があるのか。北海道の公共交通をどう守るのか。スタジオにＪＲ北海道の島田修社長や自治体の代表、専門家を招き、生放送で討論する。

ラスター彩は表面が虹色に輝く陶器。ペルシャ（イラン）で生まれたが、７００年前に技法が途絶えていた。故・加藤卓男さん（人間国宝）が１９７５年に世界で初めて復元に成功した。その技法を受け継いだ卓男さんの長男、七代加藤幸兵衛さんの元ヘイラン人陶芸家２名が修行に来た。イラン陶芸協会長のべフザド・アジュダリさんとカシャーン大学教授のアッバス・アクバリさん。幸兵衛さんは「ラスター彩が生まれたイランで、地元の人に復興してもらいたい」との思いで交流協会の設立に２年前から奔走。そして設立のめどが立った２０１６年、イランから２人を招待した。角度によって虹色に輝くラスター彩、かつてラスター彩の技法は陶芸に携わる一族の中での、内部機密だったとされ、僅かな陶芸家しか知らなかったといわれている。加藤さんが惜しみなく２人に伝えたラスター彩の技法、虹色を求めた３ヶ月間の様子と成果を伝える。

時代の流れとともに消えようとしている、ふるさと島根・鳥取の素顔、自然、生活、文化、伝承行事などを、映像遺産として後世に伝えるシリーズ番組。太田胃散文化スペシャル。◆鳥取県南部町法勝寺地区には、古くから伝わる風習、「一式飾り（いっしきかざり）」がある。「一式飾り」とは、食器や竹製品など生活に身近な生活道具一式で、趣向を凝らした作品を作る江戸時代から続く娯楽だ。日本の経済成長とともに姿を消し、今、風習が残る地域は全国で２０に満たないといわれている。作品は法勝寺地区内８つの区ごとに制作するのが慣わしで、毎年４月の第２週、土曜日と日曜日の展示にあわせ１週間前から準備が始まる。一式飾りはテーマや材料など、隣近所でも本番まで秘密で制作される。骨組みだけ木を使うことが許されるものの、その他は生活道具一式のみを使うことがルール。さらに道具は飾り終えた後、元通り使用できるのが条件で、切ったり穴を空けたりすることはご法度。住民たちはまるで童心に戻ったような表情を浮かべて作品を作り続ける。儚さが一式飾りへの愛情を育み、住民たちのつながりを深める拠り所となっている。

時代の流れとともに消えようとしている、ふるさと島根・鳥取の素顔、自然、生活、文化、伝承行事などを、映像遺産として後世に伝えるシリーズ番組。太田胃散文化スペシャル。◆江戸時代、鳥取藩３２万石の城下町として栄えた鳥取は、古くから様々な工芸が盛んだ。その鳥取市で漆器を作るのが橋谷田岩男さん。漆塗りはまず木地を研ぐことから始まる。次に精製された漆に、何も混ぜない「生漆」を塗っていく。漆を塗った器は、乾燥させるため「漆室」や「漆風呂」と呼ばれる乾燥庫に入れる。漆は一般的な塗料と違い、一定の温度と湿度が無いと乾燥しない。捨て塗りの漆が乾いて、再び研ぎ出しをした盆に、再び漆を下地として塗る。これで木地の表面にある小さな傷などを埋めて、仕上がりがきれいになるようにする。さらに数日間、乾燥した盆を研ぎだした後、もう一度生漆を塗る。これを再び乾燥すると、ようやく下地作りが終わり、上塗りの工程へと移っていく。ここからの作業は、仕上がりを左右するため、神経を使う。下塗り、中塗り、上塗りと３回繰り返して仕上げていき、ひとつの埃もついていないか、厳しくチェックしながら、刷毛を使って丁寧に塗り上げる。漆器は一部の愛好家だけのものではなく、誰もが身近に使ってもらえるものにしたいと、橋谷田さんは言う。現在は廃れてしまった鳥取の漆器。鳥取の風土に合い、多くの人に使ってもらえる新しい鳥取ブランドの漆器を確立する。そして、それを鳥取で多くの職人が関わって制作し、再び漆文化を復活したいと語る。