１万年前、我々の祖先は土を焼き、器を作ることを知った。縄文土器に刻まれた様々な模様は、表現を手にした古代人の強烈な生命力を感じさせる。◆縄の目を紋様にした草創期の爆発的伝播現象から、中期の円熟した自己主張、生活が安定した後期・晩期の物語表現まで。縄文土器の変遷を、焼物の古今東西のシルエットをすべて網羅した人類文化発達の原形ととらえる。◆平底深鉢（縄文草創期）、尖底深鉢（縄文早期）〔長岡市立科学博物館〕、波状口縁深鉢（縄文中期）〔猪苗代法正尻遺跡〕、注口土器（縄文後期）、香炉型土器（縄文晩期）〔青森県立郷土館〕

熊本県内各地で歌い継がれる「ふるさとのうた」を紹介するシリーズ（１９８８年４月３日～１９８９年３月１９日放送、全５０回）。『肥後シリーズ』は１９８６年日本民間放送連盟賞（放送活動部門）受賞。◆阿蘇郡阿蘇町（現・阿蘇市）。「阿蘇の恋唄」はこの地方の名物である霧の情景を歌っている。阿蘇の大自然を生活の場とし、大地を踏みしめ力強く暮らす人々。「阿蘇の恋唄」は彼らに歌い継がれている。

１９５０年代のポピュラー・ソングを特集。当時を彩った歌の数々をメドレーを交えておくる。司会は本多俊夫とアンリ菅野。◆曲は「チェンジング・パートナー」「ボタンとリボン」「トゥー・ヤング」「想い出のワルツ」「青いカナリヤ」「オー・マイ・パパ」「第三の男」「ヴェニスの夏の日」「黄色いリボン」「家へおいでよ」「ガイ・イズ・ア・ガイ」「裏町のおてんば娘」「ウェディング・ベルが盗まれた」「ウスクダラ」「アンナ」「ヴァイア・コン・ディオス」「ジャンバラヤ」「ドミノ」「ケ・セラ・セラ」「わが心に歌えば」「テネシー・ワルツ」。

天然の植物染料で糸染めされ、光沢のある滑らかな肌合いを持つ唐棧織りは、安土桃山時代、インドから伝えられた木綿の縞織物。江戸時代、そのモダンな縞模様が粋な普段着として庶民に愛され、日本の着物となった。江戸時代に解明された技法を秘伝として伝えるのは、現在斎藤兄弟の２人だけ。染液を口に含んで色の出具合いを判断するなど、長い経験と技で独特の縞柄を生み出す。

６年生の圭一は、幼い頃別れた母と妹が近所に引っ越してきて、喫茶店を開くことを知った。開店のチラシを妹にかわって配り歩く圭一、彼は父を母の喫茶店に連れていき、両親を再会させる。子供達の純真な世界を通し、親子、兄弟の絆の深さ、想いを描く。

突然、妻を母を失った父子が、悲しみから立ち直り、共に強く生きようと誓うまでを描く。作：黒土三男。◆大塚常雄（武田鉄矢）の妻・光枝（原日出子）が、くも膜下出血で急死した。一人息子の大介（伊崎充則）は１０歳だったが、涙ひとつ見せず気丈なところを見せていた。それに引き換え、常雄は人目をはばからずおいおいと泣き通し。その夜、常雄は大介が自分の部屋でこっそり泣いているのを見る。その姿に常雄はもう泣くまいと誓う。

作家Ｃ・Ｗ・ニコルが７人の名匠を訪ね、木の美について本質を探りながら日本独特の木の文化文明論を展開。日本の木の伝統工芸を“西洋にはない芸術”と称賛し、木と日本人論を述べる。◆登場する名匠は西岡常一（木造建築）、大野昭和斎（木工芸）、磯井正美（漆工芸・蒟醤）、大場松魚（加賀蒔絵・平文）、寺井直次（蒔絵・卵殻）、飯塚小かん斎（竹工芸）、久保田保一（石州半紙）の７人。

瀬戸大橋の建設で、瀬戸内海をとりまく地域の状況は激しく動き始めた。検証・瀬戸大橋時代をメインテーマに、瀬戸内エリアの観光・経済などの新しい動きをタイムリーに伝える。（１９８８年５月７日～１９８９年９月３０日、全６９回）◆瀬戸大橋の開通を記念して開かれている瀬戸大橋架橋博’８８も前半が終了した。